Somewhere in Gdańsk…

 

postcard

Pocztówka z ok. 1914 roku

projekt_budynku_dyrekcji_kolei

Projekt budynku


architecture


architecture


architecture4


architecture 4


dress


details


me


portrait


me3


interior


columns


interior


windows


lamp


stairs


skylight


skylight

Budynek nieco zapomniany, wcześniej gościł wiele zwiedzających grup czy turystów. Nieopodal Dworca Głównego przy ul. Dyrekcyjnej w Gdańsku mieści się budynek Dyrekcji Kolei. Zachęca do zwiedzenia nie tylko poprzez wygląd fasady, ale też poprzez wnętrza, które zawierają wiele zakamarków o bogatych walorach estetycznych. Budowa obiektu trwała od roku 1912 do 1914, pracami kierował tajny radca budowlany Alexander Rüdell, zaś za projektami kryję się nazwisko niemieckiego architekta jakim był Giebelhausen. Gmach wzniesiony na rzucie zbliżonym do prostokąta, posiadający dwa wewnętrzne dziedzińce. Na osi elewacji głównej ( ul. Dyrekcyjna) umieszczono półkolisty ryzalit, który został zwieńczony trójkątnym szczytem. Elewacja budynku została otynkowana a detale wykonano z kamienia. Budynek ten oferuje kilka detali architektonicznych o bardzo ciekawej tematyce. Między innymi figury kobiet znajdujące się w najwyżej partii budynku uosabiają rolnictwo, przemysł, handel i naukę. Gmach swym stylem nawiązuje do architektury barokowej XVIII wieku. Mimo iż zabytek posiada dość zawiłą historię, możemy podziwiać dziś jego niezwykłą formę zarówno na zewnątrz jak i w jego wnętrzu. Aby zwiedzić i wykonać zdjęcia w zabytkowym budynku, wymagana jest do tego pisemna zgoda. Zatem by poznać to miejsce od zupełnie innej strony warto trochę poczekać. Myślę, że niesamowity klimat wnętrza jest warty każdego zachodu. Powyższe zdjęcia prezentują zaledwie namiastkę tego co możemy ujrzeć w środku. Bogata lecz wysublimowana dekoracja sufitów w formie wici roślinnych, masywne marmurowe kolumny z wolutami, witraże oraz niesamowity świetlik na planie koła sprawiają iż miejsce to potrafi wprawić Nas w zachwyt. Świetlik, który możemy zobaczyć na powyższych zdjęciach stanowi perełkę wnętrzarską tego obiektu. Ta przeszklona konstrukcja dachu decyduje o jego niebywałym klimacie. Umieszczony w formie wypukłej wraz z wzorzystymi kawałkami szkła osadzonymi pod odpowiednim kątem, powoduje iż światło wpadające do wnętrza jest rozproszone dzięki czemu możemy poczuć się tam nieco mistycznie. Gmach Dyrekcji Kolei w Gdańsku pełnił wiele funkcji, przez co warunki jego zwiedzania ulegały ciągłym zmianom…

Tego lata, postawiłam na klasyczne grochy rodem z wielobarwnych lat 60-tych oraz falbany. Granatowy kombinezon dzięki bujnej falbanie sprawia wrażenie sukienki, lecz tak naprawdę to dwie krótkie nogawki, kształtem przypominające rozszerzaną spódnicę. Całość dopełniłam również granatowymi mokasynami ze złotym elementem oraz złotymi kolczyki w kształcie dysków 🙂

wordswomaninyellow


blonde woman


yellowsuit


shoes


blonde woman


details


outfit


stripes


womandand skye


shoesandyellow


mocasines

Dzisiaj kilka słów na tema koloru, który w różnych kulturach posiada wielorakie znaczenia. Kolor ten od dawien dawna inspiruje wielu artystów do stosowania go w różnych dziełach. Mowa tu o żółci, kolorze który swą nazwę zawdzięcza językowi praindoeuropejskiemu ”Ghel-” oznaczającego odcienie żółci i zieleni. W starożytnym Egipcie i kulturze Majów kolor ten czczony był jako kolor słońca, dla niektórych zaś Indian żółty wiązał się ze wschodem, plemiona wiązały go z nadchodzącym konfliktem i kłopotami. W kulturze wschodu żółty ma być środkiem przeciwko złu. W Chinach postrzegany jako symbol władzy cesarskiej, w Japonii kojarzony z męstwem i odwagą. W kulturze Greków kojarzony zaś ze smutkiem a u Egipcjan z kolei wiązany z opłakiwaniem i żałobą. W malarstwie europejskim żółty budził szacunek, odnosił się do pozytywnych emocji. Z czasem uległo to zmianie, kolor ten zaczął być wiązany ze zdradom i fałszem. Stąd też między innymi postać Judasza w malarstwie przedstawia go w żółtych szatach. Jednak w kręgu społeczności judeochrześcijańskiej, po okresie II wojny światowej negatywne skojarzenia z tym kolorem przestały mieć już znaczenie- zarówno w malarstwie jak i innych dziedzinach życia. Kolor ten stosowało wielu artystów… Spotykamy się z nim między inni w freskach Giotta di Bondone, obrazach Jana Vermeera, Jeana -Honoré Fragonard’a, kompozycjach znanych impresjonistów, ekspresjonistów czy obrazach współczesnych Marka Rothko. Niewątpliwie możemy stwierdzić, że kolor ten zwraca uwagę, tym bardziej iż występuje on w wielu odcieniach. Od ciepłych, słonecznych tonów po lekko chłodne cytrynowe tony. Zainspirowana twórczością malarską kilku ważnych artystów na mapie historii sztuki, postanowiłam nieco bardziej otworzyć się na ten kolor. Powyżej kilka ‚square-shootów’ przedstawiających moje spojrzenie i pomysł na wdrążanie żółtego do własnej garderoby. Kombinezony z lat 70’tych z szerokimi nogawkami wracają do łask 🙂 Poniższe obrazy to namiastka twórczości jednego z najważniejszych przedstawicieli ekspresjonizmu niemieckiego. Karl Schmidt- Rotfluff to artysta urodzony w Berlinie trudnił się malarstwie i grafice. Studiował architekturę na Politechnice Drezdeńskiej, co doprowadziło co poznania kilku ważnych artystów. Otóż Erich Heckel, Fritz Bleyl, Ernst Ludwig Kirchner oraz Karl Schmidt-Rotluff jako studencki architektury założyli grupę pod nazwą: Die Brücke czyli Most. Grupa powstała w 1905 roku i w założeniu miała pokazywać nowe formy ekspresji sprzeciwiając się tym samym tradycji akademickiej. Pragnęli prezentować swoją sztukę, dlatego też organizowali wiele wystaw zbiorowych na których pragnęli propagować własną estetykę, podejście do sztuki. Niewątpliwym jest iż twórczość tych artystów w dużej mierze przyczyniła się do kształtowania sztuki XX wieku, co tym samym doprowadziło do powstania nurtu zwanego ekspresjonizmem. Karl Schmidt-Rottluff jak i inni artyście ekspresjonistyczny często stosowali w swych kompozycjach barwę żółtą. Najczęściej barwa to widoczna jest jako kolor skóry portretowanych modeli. Często kolor ten łączony z czernią, ciemnym granatem stanowi wyraźny kontrast i podkreśla ekspresyjny wyraz postaci. Kolor żółty stał się dla niego ważnym kolorem, dzięki któremu akcentował charakter dzieła, podkreślał rangę postaci, nastroju, otoczenia… Z pewnością jego pracę budzą wiele przemyśleć i refleksji, bowiem główny nacisk kładzony jest na wyrażanie uczuć artysty.

,,Sztuka objawia się w coraz to nowych formach, bo wciąż pojawiają się nowe osobowości twórcze.

Karl Schmidt-Rottluff

akt-karl-schmidt-rotluff-1914   Karl Schmidt Rottluff, Nude, 1914


after-the-bath-1926-karl-schmidt-rotluff      Karl Schmidt Rottluff, After the bath, 1926


karl-schmidt-rotluff-irises

Karl Schmidt Rottluff, Irises, 1914