CSIO SOPOT

Concours de Saut International Officiel

  My photo relation from CSIO Official International Jumping Competition in Sopot (16.06.18)

woman1


horses


jumping


horseriding


details


woman


details


horseriding


horse


jumpinghorse


blondegirl


awards


dsc088581


woman


details


horseriding


details


dress

SANSSOUCI „without worries”

The summer palace of  Frederick the Great in Potsdam, near Berlin. Sanssouci was designed by Georg Wenzeslaus von Knobelsdorff between 1745 and 1747. It was a private residence where Frederick could relax from the hubbub of Berlin court. The name ,,Sanssouci” is really intersting because comes from French phrase : ‚sans souci’ which means ,,no worries” or ,,without concerns”. If you will be in Potsdam, you should see this magical place! Below you will find my shoots’ from this historical place.

I hope that will inspire you! Enjoy my post!

blondegirl


palace


details


column


sancoucci


potsdam


decoration,molding


sculpture


goldframe


sculpture


clock


dsc061781


decoration


dsc06196


moulding


sculptures


chandelier


sculptures


sculpturebust


interior


mirror


floor


vases


paintings


clock


furniture


vase


chandelier


interior

BEIGE LOVE

BEIGE

 

VALENTINO

VALENTINO, 1980s


victoria-beckham-double-layer-vest

Victoria Beckham


junya-watanabe-creme-deconstructed-cotton-blouse-with-asymetrical-zipper-collar

JUNYA-WATANABE


balenciaga

Balenciaga shirt


ivory-vintage-emilio-pucci-silk-shorts

Emilio Pucci


chloe

Chloé


chanel-cream-textured-silk-blend-drawstring-waist-jacket

Chanel


ralph-lauren-beige-suede-v-neck-shift-dress

Ralph Lauren

blouse

COS


blondegirl


portrait


details


magazinedetails


sillhouette


beigeshirt


details


wicker basket


face


woman

 

Christian Dior & the icons of Parisian fashion

 

 

woman

 

Pora na jedną z najciekawszych prywatnych kolekcji mody, Centralne Muzeum Włókiennictwa we współpracy z Adamem Leją prezentuje nam wystawę pod nazwą „Christian Dior i ikony paryskiej mody. Stroje z kolekcji Adama Leja”. Adam Leja jako polski historyk sztuki, prowadzący od 1992 roku Galerię 32 w Warszawie , gdzie prezentuje sztukę dawną, art deco i projekty współczesnych twórców, wraz z CMWŁ umożliwia nam podróż po historii domu mody Dior. Kurator wystawy to –  Marta Kowalewska, kierownik działu tkaniny artystycznej, historyk sztuki i wykładowca akademicki. Niniejsza wystawa została podzielona na dwie części, pierwszą stanowią kreacje wyłącznie domu mody Dior, zaś druga to projekty czołowych paryskich projektantów ukazujące powojenne tendencje światowego krawiectwa. Odnajdziemy tam luksusowe krawiectwo „haute couture”, od efektownych sukienek po nakrycia głowy czy biżuterię Christiana Diora z lat 70’tych. Wystawę otwierają projekty wprost z Avenue Montaigne w Paryżu gdzie niegdyś znajdowała się firma Christian Dior. W części pierwszej możemy odnaleźć między innymi przepiękne żakardowe tkaniny, kolekcje kapeluszy z lat 50/60-tych, kobiecy komplet z motywem florystycznym oraz wiele innych. Do projektów domu mody Christian Dior zostały wykorzystane złote manekiny jako wyróżniający je element na tle drugiej części wystawienniczej. Druga część ekspozycji ukazuje nam zdecydowanie szerszy konspekt projektom Diora, prezentując zarówno kreacje współczesnych Diorowi francuskich projektantów jak np Nina Ricci czy kontynuatorów rozpoznawalnego stylu tworzonego jeszcze przed II wojną światową. Dlatego też możemy na niej podziwiać między innymi ponadczasowy kostium Chanel czy sukienki domu mody  Lanvin. Będąc na wystawie warto wypatrywać projektów młodszego pokolenia mistrzów paryskiego haute couture jak Pierre Cardin czy Yves Saint Laurent. Wisienką na torcie wystawy stanowią przepiękne kompozycje kwiatowe od pracowni florystycznej PASSIFLORA.Całości wystawy towarzyszy interesująca sesja fotograficzna autorstwa Michała Radwańskiego.

Niniejsza wystawa znajduje się na najwyższych piętrze Centralnego Muzeum Włókiennictwa w Łodzi. Wystawę można odwiedzać do 26.08. 2018 roku. Z całą pewnością Paryż zawitał do Łodzi.

pl-smflag

Time for the one of the most interesting private collection of fashion. The Central Museum of Textiles in connection with Adam Leja presents us exhibition called: ,,CHRISTIAN DIOR & the icons of Parisian fashion from the collection od Adam Leja”.The museum of textiles is located in the Ludwik Geyer’s White Factory in Łódź. A. Leja is an art historian, fashion collector and expert in decorative arts of the Art Déco. Also he manages Gallery 32 specialising in the art of the interwar period and contemporary projects. This collaboration offers very interesting journey through parisian fashion, we can admire 2 mainly part of this exhibition. The curator of this exhibition is Marta Kowalewska- head of the department of art fabrics in this museum, also art historian and the academic lecturer. In the first part we can see only designs from Christian Dior fashion house, beautiful jaquard cloths, hats from 50/60’s, effective ensembles from 70’s, jewellery and much more. The second part presents us leading parisian designers with postwar tendences in fashion and also contemporary desingners like Nina Ricci. Exposition contain classical design by Chanel or dresses by Lanvin fashion house. Owing to the fact that we can admire two part of the exhibition, we see wide spectrum of history of fashion. Using gold and black mannequins, the exhibition shows us clearly contrast between Dior’s designs and other fashion designers. You will fall in love with houte couture on this exhibition. If you’ve got a plan to see this event, please pay attention for unique design by younger generation like Yves Saint Laurent or Pierre Cardin. The exhibition is avaiable to see from 24.04 to 26.08.2018.
Paris arrived to Łódź!

englishflag

 

 

3eb7d6bd83c5ecc024afa5aa1be6175702f771da1b64eca33ecc7d7671a7fe3a

Chanel/Gripoix, brooch, 1950

 

manequin

Dior – details

SONY DSC

interior

SONY DSC

dress

details

manequin

accessories

ysl

Yves Saint Laurent

 

porcelain

SONY DSC

 

The House of Dior, porcelain tea cups (Collection of Paweł Bouvier)

 

SONY DSC

dressheartprint

SONY DSC

Christian Dior hats – 50/60’s

dressdesign

french

Olivier Guillemin

img_2814

colarmotive

jacketprint

Thierry Mugler, 80s/90s

flowers

Decoration


Photo session by Michał Radwański/ pics from: www.michalradwanski.com

Znalezione obrazy dla zapytania christian dior i ikony mody paryskiej radwański

Wystawa „Christian Dior i ikony paryskiej mody” (Fot. M. Radwański)

Wystawa „Christian Dior i ikony paryskiej mody” (Fot. M. Radwański)

https://www.vogue.pl/uploads/repository/wystawa_dior/dior-adam1110-1-14-03-18.jpg

Photo: MICHAŁ RADWAŃSKI

Model: JOANNA GLINKOWSKA

 

Stripes/Balenciaga inspiration

womanstripes

 

Lacroix

Christian Lacroix, Colorful striped silk blouse, 1990


Balenciaga

Balenciaga, 1960


bag

Striped barrel handbag by Josef, 1995


balenciaga

Balenciaga, 2017


soniarykiel

Francoise Hardy in Sonia Rykiel Poor Boy jumper


blouse

Multi-Color Silk Stripe Extended Collar Tie Button Blouse


meandsea


woman


leather jacket


dress


womanandsea


stripes


handbag


details


blondegirl


walking

Museum of Decorative Arts in Berlin

chairs


design

Wiggle Side Chair, Frank O. Gehry, carboard, 1972


chair


design

design3

designbutterfly

Butterfly, Sori Yanagi, rosewood veneer, 1954


designgreen

Chair Vegetal, Erwan and Ronan Bouroullec, Polyamid, 2008


chair

details

Cone chair, Verner Panton, steel, 1958


porcelain

Tea Set, Margarete Heymann- Loebenstein- Marks, stonewar, 1928-29


chairinterior

Eames Storage Unit, Charles and Ray Eames, 1949


design glass

glass2

,Savoy Vases, Alvar Aalto, Glass, 1937


furniture

Stack of drawers, Susi and Ueli Berger, Santos palisander wood, Duroplast, 1981


teaandcoffeepiazza

teaandcoffeepiazza

Tea anc Coffeepiazza, Aldo Rossi, 1980-82


design

wooddesign

Armchair, Gerald Summers, 1933

Modigliani

 

SONY DSC

 

Niniejszy post poświęcam jednemu z najbardziej charyzmatycznych malarzy doby XX wieku, którego twórczość została doceniona na dobre po śmierci. Mowa tu o Amadeo Modiglianim urodzonym w 1884 roku w Livorno we Włoszech. Tam też spędził swoją młodość a następnie przeniósł się do Paryża. Była to z pewnością postać o burzliwym życiorysie, odurzony alkoholem, haszyszem, miłością i poezją tworzył liczne płótna w zimnych pracowniach na Montmartrze i Montparnassie. W okresie Belle Époque żyje i tworzy w samym sercu artystycznego Paryża a zarazem prowadzi ubogie i samotne życie na marginesie społeczeństwa. Bez wątpienia nie był to artysta nudny i przewidywalny. Pozostawił po sobie wiele płócien, głównie portretów, aktów kobiecych. Człowiek stanowił dla niego główny punkt odniesienia w twórczości artystycznej, rzadko kiedy podejmował tematykę pejzażową. Między 1909 a 1914 zajął się rzeźbą, można powiedzieć, że znalazł się on po wpływem kilku znajwisk, mam tu na myśli rzeźbę afrykańską oraz rzeźbiarska twórczość Brancusiego, zaprezentowana w tym samym czasie co prace Modiglianiego w Salon d’Automne w 1907 roku i w  Salon des Indépendants w 1908. Modigliani powiedział kiedyś : ,,Kiedy poznam Twoją duszę, namaluje Twoje oczy”, artysta posiadał zdolność wydobycia psychologicznego wizerunku portretowanej osoby. W obrazach gdzie Modigliani rezygnuje ze szczegółowego przedstawiania oczu osób portretowanych możemy dostrzec pewną obojętność, jak gdyby portret miał służyć głównie upamiętnieniu postaci a nie wydobyciu z niej duszy, o której wspominał wcześniej artysta. Motywem rozpoznawczym artysty stały się długie szyje oraz często pociągłe ,,migdałowate” twarze niczym afrykańskie maski. Nie dołączył on kubizmu czy fowizmu, wyklarował własny język ekspresji gdzie inspiracji szukał w sztuce renesansu i kulturze afrykańskiej. Zmarł na gruźlice mając zaledwie 36 lat. Muzeum artysty znajduje się w jego rodzinnym domu w Livorno, jego prace możemy również podziwiać na całym świecie, we Włoszech, Japonii, Nowym Yorku, Francji i wielu innych miejscach.

pl-smflag

 


In this post I want to pay my attention for one of the most charismatic artist in XXth century, which world has appreciated after his death. We are talking about Amedeo Modigliani which was born in 1884 in Livorno, Italy. He spent there all childhood and nextly He moved to the Paris. Definitely Modigliani was a person with a turbulent biography, driven mad by alcohol, hash, love and poetry during his creative time in cold atelier in Montparnasse and Montmart. In Belle Epoque period he is an artist who live the live in the heart of Paris and the other hand he live poor like a marginalised human. In his art, his reference point was a human, he has painted mainly portraits, the artist hadn’t focused for landscapes. Between 1909 and 1914 he started focus on the sculpturing, Modigliani was under the influence of two phenomenon, I mean african sculpture and Brancusi’s art.( his works presented in the same time in 1907 in Salon d’Automne and in the Salon des Indépendants in 1908.).
Once said: ,,When I know your soul, I will paint your eyes” I think that this artist had ability to show psychological aspect of characters who he has painted. When we can’t see painted pupils, we are able to see only showing characters without psychological element. His hallmark becomes long neck and shape of headin in form of ,,almond” like african masks. He created own style with inspiration from reneissance or african culture. Amedeo Modigliani died of tuberlculosis in 1920, He was only 36 years old. The museum of his name is in Livorno in his familiar home, but We can admire many works around the world, for example in New York, Japan, France, Italy and much more places.

englishflag

 

book

woman

book

woman

womanandbook

basket

heels

reading


pencilmodigliani

L’amazone, black crayon

Sothebys

Amedeo Modigliani, L’amazone, 1909

THE COLLECTION OF ALEX & ELISABETH LEWYT

Sothebys, sold 25,925,000 USD


Amedeo Modigliani, Jeanne Hébuterne (au foulard), 1919.


painting

book illustration

Reclining nude,  1917, oil on canvas

sold at auction for $170.4 million (Christie’s)


portrait

Portrait of a Polish Woman, 1919


woman portrait

Portrait of a young Woman, 1917


portrait

La Belle Romain, 1917


bluemodigliani

Caryatid, pencil and blue crayon on paper, 1913


sculpture

Head, limestone, 1913


selfportrait

Self portrait, 1919


Amedeo Modigliani painter and sculptor 1884-1920

Amedeo Modigliani at his atelier


SONY DSC

Natural History Museum in Berlin

 

architecture


museum


woman


quartz

Quartz

quartzdecorative

 

Mounted Galena and Quartz Formation

bookends

Quartz Point Bookends Handcrafted in USA

 

org_sm_quartz_teardrop_earr_l

5.61 Carat Briolette Smoky Quartz Diamond Gold Dangle Earrings

earrings

Jona Smoky Quartz Rose Gold Pendant Earrings

mineral


Mesolith

mesolith2
Mesolith, Apophylit, Stillbit

roselithmineral

Roselite

roselithring

Gold ring with roselite mineral


gold

Gold

goldbranceletcartier

Paris Three Tone Gold Link Brancelet, Cartier 1970s

gold

Japanese Four Seasons Panel Yellow Gold Bracelet

cartier_169008_1_l

Cartier Yellow White and Rose Gold Large Circle Clip-on earrings

peacock

Gilded Peacock Sculpture in Porcelain and Crystal

goldchanel

Chanel Ladies Yello Gold Bracelet Watch, 1993

cellinisaltcellar

Cellini Salt Cellar, part-enamelled gold table sculpture by Benvenuto Cellini, 1543

Female figure represents the land and male figure representing the sea. The all sculpture symbolizes the earth. The sculpture is insured for an estimated $60 million.


kids in museum


minerals


mineral

antymonit

Antymonit


museuminterior


baryt

Baryt


opal

Opal

 ring

Emma Chapman Yellow Gold Opal ring

earrings

Dalben Australian Opal Yellow Gold Dangle Earrings

detailsminerals

Decorative coffee table