RED LDN

WOMAN

Powracam do Was z moimi letnimi inspiracjami! Tym razem jest to głęboka czerwień, chodź ta miłość trwa zdecydowanie bardzo długo! Postawiłam na kontrast granatu i czerwieni, to coś co zdecydowanie przypadło mi do gustu. Czerwień bez wątpienia potrafi zdziałać cuda w letnich stylizacjach. Poniżej kilka prac artystów takich jak Joseph Kosuth czy Raymond Parker, to właśnie ich prace chodzą mi po głowie tego miesiąca, za sprawą tej głębokiej czerwieni. Szczególnie cenię sobie prace Josepha, który za sprawą sztuki konceptualnej bawi się z publicznością a tym samym zachęca ją do do myślenia nad tym co tak naprawę widzi odbiorca…

Czerwień zawsze!


I’m coming back with my summer inspirations! This time I chose deep red colour, although this love lasts from really long time! I decided for contrast between navy blue and deep red, this combination definitely appealed to me. The red colour can works wonder, especially in many summers outfits. You can find below a few examples of art who inspired me during this month. Works by Joseph Kosuth or Raymond Parker cause that I’m thinking about these works all the time! Especially conceptual art by Joseph is close to my heart, in result his audience is involved in perception his art. It’s kind of play with audience in the art’s gallery.

Red is always a good idea!

josepg-kosuth

JOSEPH KOSUTH


john-cedarstrom

JOHN CEDASTROM


chanel-high-waist-red-linen-skirt

CHANEL HIGH WAIST RED LINEN SKIRT


barry-oretsky

BARRY ORETSKY


cris-gianakosDodaj pliki

CRIS GIANAKOS


zbigniew-blajerski

ZBIGNIEW BLAJERSKI


raymond-parker-1980

RAYMOND PARKER


skyler-grey

SKYLER GREY


adam-wallacavage

ADAM WALLACAVAGE


ME


STRIPES


OUTFIT


heelsskirt


woman


portrait


outfitredskirt


skirt

BEIGE LOVE

BEIGE

 

VALENTINO

VALENTINO, 1980s


victoria-beckham-double-layer-vest

Victoria Beckham


junya-watanabe-creme-deconstructed-cotton-blouse-with-asymetrical-zipper-collar

JUNYA-WATANABE


balenciaga

Balenciaga shirt


ivory-vintage-emilio-pucci-silk-shorts

Emilio Pucci


chloe

Chloé


chanel-cream-textured-silk-blend-drawstring-waist-jacket

Chanel


ralph-lauren-beige-suede-v-neck-shift-dress

Ralph Lauren

blouse

COS


blondegirl


portrait


details


magazinedetails


sillhouette


beigeshirt


details


wicker basket


face


woman

 

Christian Dior & the icons of Parisian fashion

 

 

woman

 

Pora na jedną z najciekawszych prywatnych kolekcji mody, Centralne Muzeum Włókiennictwa we współpracy z Adamem Leją prezentuje nam wystawę pod nazwą „Christian Dior i ikony paryskiej mody. Stroje z kolekcji Adama Leja”. Adam Leja jako polski historyk sztuki, prowadzący od 1992 roku Galerię 32 w Warszawie , gdzie prezentuje sztukę dawną, art deco i projekty współczesnych twórców, wraz z CMWŁ umożliwia nam podróż po historii domu mody Dior. Kurator wystawy to –  Marta Kowalewska, kierownik działu tkaniny artystycznej, historyk sztuki i wykładowca akademicki. Niniejsza wystawa została podzielona na dwie części, pierwszą stanowią kreacje wyłącznie domu mody Dior, zaś druga to projekty czołowych paryskich projektantów ukazujące powojenne tendencje światowego krawiectwa. Odnajdziemy tam luksusowe krawiectwo „haute couture”, od efektownych sukienek po nakrycia głowy czy biżuterię Christiana Diora z lat 70’tych. Wystawę otwierają projekty wprost z Avenue Montaigne w Paryżu gdzie niegdyś znajdowała się firma Christian Dior. W części pierwszej możemy odnaleźć między innymi przepiękne żakardowe tkaniny, kolekcje kapeluszy z lat 50/60-tych, kobiecy komplet z motywem florystycznym oraz wiele innych. Do projektów domu mody Christian Dior zostały wykorzystane złote manekiny jako wyróżniający je element na tle drugiej części wystawienniczej. Druga część ekspozycji ukazuje nam zdecydowanie szerszy konspekt projektom Diora, prezentując zarówno kreacje współczesnych Diorowi francuskich projektantów jak np Nina Ricci czy kontynuatorów rozpoznawalnego stylu tworzonego jeszcze przed II wojną światową. Dlatego też możemy na niej podziwiać między innymi ponadczasowy kostium Chanel czy sukienki domu mody  Lanvin. Będąc na wystawie warto wypatrywać projektów młodszego pokolenia mistrzów paryskiego haute couture jak Pierre Cardin czy Yves Saint Laurent. Wisienką na torcie wystawy stanowią przepiękne kompozycje kwiatowe od pracowni florystycznej PASSIFLORA.Całości wystawy towarzyszy interesująca sesja fotograficzna autorstwa Michała Radwańskiego.

Niniejsza wystawa znajduje się na najwyższych piętrze Centralnego Muzeum Włókiennictwa w Łodzi. Wystawę można odwiedzać do 26.08. 2018 roku. Z całą pewnością Paryż zawitał do Łodzi.

pl-smflag

Time for the one of the most interesting private collection of fashion. The Central Museum of Textiles in connection with Adam Leja presents us exhibition called: ,,CHRISTIAN DIOR & the icons of Parisian fashion from the collection od Adam Leja”.The museum of textiles is located in the Ludwik Geyer’s White Factory in Łódź. A. Leja is an art historian, fashion collector and expert in decorative arts of the Art Déco. Also he manages Gallery 32 specialising in the art of the interwar period and contemporary projects. This collaboration offers very interesting journey through parisian fashion, we can admire 2 mainly part of this exhibition. The curator of this exhibition is Marta Kowalewska- head of the department of art fabrics in this museum, also art historian and the academic lecturer. In the first part we can see only designs from Christian Dior fashion house, beautiful jaquard cloths, hats from 50/60’s, effective ensembles from 70’s, jewellery and much more. The second part presents us leading parisian designers with postwar tendences in fashion and also contemporary desingners like Nina Ricci. Exposition contain classical design by Chanel or dresses by Lanvin fashion house. Owing to the fact that we can admire two part of the exhibition, we see wide spectrum of history of fashion. Using gold and black mannequins, the exhibition shows us clearly contrast between Dior’s designs and other fashion designers. You will fall in love with houte couture on this exhibition. If you’ve got a plan to see this event, please pay attention for unique design by younger generation like Yves Saint Laurent or Pierre Cardin. The exhibition is avaiable to see from 24.04 to 26.08.2018.
Paris arrived to Łódź!

englishflag

 

 

3eb7d6bd83c5ecc024afa5aa1be6175702f771da1b64eca33ecc7d7671a7fe3a

Chanel/Gripoix, brooch, 1950

 

manequin

Dior – details

SONY DSC

interior

SONY DSC

dress

details

manequin

accessories

ysl

Yves Saint Laurent

 

porcelain

SONY DSC

 

The House of Dior, porcelain tea cups (Collection of Paweł Bouvier)

 

SONY DSC

dressheartprint

SONY DSC

Christian Dior hats – 50/60’s

dressdesign

french

Olivier Guillemin

img_2814

colarmotive

jacketprint

Thierry Mugler, 80s/90s

flowers

Decoration


Photo session by Michał Radwański/ pics from: www.michalradwanski.com

Znalezione obrazy dla zapytania christian dior i ikony mody paryskiej radwański

Wystawa „Christian Dior i ikony paryskiej mody” (Fot. M. Radwański)

Wystawa „Christian Dior i ikony paryskiej mody” (Fot. M. Radwański)

https://www.vogue.pl/uploads/repository/wystawa_dior/dior-adam1110-1-14-03-18.jpg

Photo: MICHAŁ RADWAŃSKI

Model: JOANNA GLINKOWSKA

 

Berlin Victory Column and my pencil skirt

SONY DSC

Time for very impressive place in Berlin namely The Victory Column or Siegessäule. The Vitory Column is located in scenic place Großer Tiergarten Park, designed by Heinrich Strach (german architect wich designed construction of the Alte Nationalgalerie in Berlin or Flatow Tower in Babelsberg Park) for commemorate the Prussian victory in the Danish-Prussian War, exposed on 2 September 1873. The Victory Column also commemorate Prussia had defeated Austria in Austro-Prussian War (1866) and France in 1870-71 Franco-Prussian War. Later victories inspired the addidtion impressive bronze sculpture with effigy of Victoria. (8,3 metres high and 35 tonnes weight) Sculpture designed by Friedrich Drake. Total hight is 67 m. Project on a vase of polished red granite. We can see the columns which sits on a hall of pillars. Very interesting is a project of glass mosaics, designed by Anton von Werner. Inside of this project we can find stair leading up to the observation platform. Four bronze reliefs decorated the  foundation. Reliefs showing the three wars and the victorious marching to Berlin. Artists: Alexander Calandrelli, Albert Wolf, Karl Keil, Moritz Schulz. It’s worth mentioning about details like golden cannon barrels and golden garlands around the column.

With reference to my fashion inspiration I chose pencil skirt 🙂 I love pencil skirts and in my opinion it’s very good way for showing feminine figure, womens shapes. Also I’m a big fan of this pattern-similar to tartan. Interesting is a detail in the form of ,,bonding” two bonds on the hips. Next I chose sweater with  my lovely wide sleeves in beige tones from NOA NOA shop. As for accessories, I’ve got massive earring with circles in different sizes. Burgundy colour with tinged with gold.

www.noanoa.com

woman


portrait


earrings


architecture


columns


pencilskirt


Skirtdetails


sleeves


me


columnvictory


details


blonde


winterjacket


woman

relief


 

column

 

http://www.instagram.com/mysquareshoots

http://www.lookbook.nu/mysquareshoots

https://www.facebook.com/mysquareshoots/

http://www.instagram.com/justrzanka photos

Bode Museum Part I

 

sculpture

Time for my squareshoots from Bode Museum. The museum was designed by Erns von Ihne and completed in 1904. is one of the group of museums on the Museum Island in Berlin. Wilhelm von Bode was the first curator in this museum and for this reason building was renamed in his honour in 1956. Neo-baroque architecture and place on the Spree river is very impressive. Erns von Ihne was a German architect which, his best works are: Prussian Royal Library in Berlin, Kawalera palace in Poland, Bode Museum or Neuer Marstall in Berlin. Wilhelm von Bode who believed in mixing art collections, appointed diersified collection with sculptures from Byzantium and Ravenna, sculptures of the Middle Ages, the Italian Gothic, and the early Renaissance. Also works represented by Tilman Riemenschneider, the south German Renaissance, and Prussian Baroque. We can be integrate with into the collection like a concept William von Bode in which sculptures, crafts, paintings are viewed together as in upper in upper middle-class private collections. Below are my a few squareshoots from museum interior.

 

architecturre 2


architecture


figure


sculpture


sculpture

Andreas Schlüter, Putto with Drum, Mask and Garland of flowers, sandstone, 1711


sculpture2

Andreas Schlüter, Amphitrite, sandstone, 1711


beautybronze

Statue of the Goddess Ivherbu or of Princess Edeleyo, 16th,17th century, copper, Nigeria


art

Andrea della Robbia, Saint Dorothy, 1500


details


madonna


sculpture

marble

artist


architecturedetails


details


painting


sculpture

Head of an Oba, 16th century, bronze, Nigeria


relicinmuseum

crystal

Reliquary Bust of a Bishop, 1520, oak and polychromy, Belgium

The sculpture of a bishop still contains two saintly relics : a fragment of a skull in the head and piece of a rib in the chest under the crystal.


detailsivory

ivory

Memento mori, 1520, ivory, Paris


madamerecamier

Joseph Chinard, Madame Récamier, 1803, Paris


sculpture

museum

figure

Venus and Cupid, 16th century, marble

Märchenbrunnen

marchenbrunnen 1913

POSTCARD FROM 1913

 

I want to stell You about very magical place in the Volkspark Friedrichshain in Berlin. The Märchenbrunnen – it’s just fountain of fairy tales. Unfortunately off spring-summer season we can’t see all beautiful sculptures in the Park but summer times will be the most convenient term for visit this place. The fountain of fairy tales designed by german architect Ludwig Hoffmann. He was very popular architect in Germany, also he designed important buildings in Berlin like: Märkisches Museum, with Alfred Messel the built version of the Pergamon Museum, Altes Stadthaus and much more. More over he was an author of many bridges, fountains or private villas. The main part of this complex are one large and nine small fountains. If You will here in sunny season all sculptures will expose for visitors. We can see there fairy tale characters like frogs, turles, Puss in boots, Little Red Riding Hood, Sleeping Beauty and much more which are made of sandstone and limestone. All sculptures was created by Georg Vrba. Very impressive are sculptures above the arcade, there is a complete gallery with animal’s sculptures from folk history and literary tales. One of the interesting fact is a situation when sculptures dissappeared after Word War II. Foud them in 1950 behind a high wall of one of the gardens (Friedrichshain) Unlickily sculptures were in a damaged condition. Photo below.

When it comes about fashion I chose polka dots! In my opinion polka dots are so timeless in fashion for every woman. Also I love puffed sleeves and combinations with puffed sleeves and polka dots is bull’s-eye! It’s a Tie-front blouse and we can we can tie a bow or knot. Further I have my old friend- classic black coat. My frosting on the cake is a small bag with a embroidered red flowers. Her shape is really interesting.

 

architecture

Photo from   blog.visitBerlin.com 

Berlin, Märchenbrunnen, Skulpturen

1950

 

SONY DSC


SONY DSC


SONY DSC


SONY DSC


polkadots


SONY DSC

Large stone bowl which is decorated with sculptures of dog’s heads.


SONY DSC


SONY DSC


turtle sculpture


shoes


shirtwithdots

 


 

The cashmere hour

words-1-300x237

details


cashmerefashion


image-6


cashmerewoman


cashmerefashion


Kaszmir swą nazwę zawdzięcza terenom północnych Indii, z których był pozyskiwany. Do Europy trafił  między innymi za sprawą Napoleona, który przywoził go z licznych zwycięstw. Mówi się, że to właśnie dzięki pierwszej żonie Napoleona – Józefinie, zapanowała kaszmirowa moda. Aby móc trafić w ręce projektantów czy różnych marek odzieżowych, musi przejść przez długotrwały proces pozyskiwania.cashmereinmuseum A wszystko za sprawą kozy kaszmirowej. Musi ona przebywać ok pół roku w temperaturze dochodzącej do nawet -40°C, aby wytworzyć swoją puchową ochronę przed zimnem. Przykładowo do wyprodukowania jednego sweterka potrzebne jest aż 300 gram surowca, w przełożeniu mamy do czynienia z wełną pochodzącą od 2 do 5 kóz. Stąd też tak wysokie ceny kaszmirowych przyjemności. Ze względu na luźno połączone włókna wełny, kaszmir idealnie chroni zarówno przed zimnem jak i gorącem. Swetry wykonane w 100% z kaszmiru są o wiele cieplejsze niż te wykonane z wełny owczej. Co więcej jest on niespotykanie delikatny, nawet tkany bardzo gęsto waży zaledwie tyle co piórko :). Wiele marek odzieżowych dodaje kaszmir do innych tkanin aby bardziej je uszlachetnić.                                

Szal kaszmirowy, 1800, The Victoria and Albert Museum       

Często możemy napotkać w sklepach wełniane swetry z domieszką kaszmiru ( ok 20% ).  Jednak warto wspomnieć o tym, że kaszmir  jest niestety dosyć niesforny, często zatem w trakcie noszenia potrafi się nam zmechacić. Dlatego też niezbędna jest jego odpowiednia pielęgnacja. Naturalnie w przemyśle odzieżowym, występuje on w trzech kolorach: białym, brązowym oraz szarym. Sądze, że kaszmir to tkanina ponadczasowa a zakup między innymi kaszmirowego swetra to dobra inwestycja na lata 🙂

 

painting

William Daniell, Kashmir Goats, oil on canvas, 1790-1810, Yale Center for British Art